La Forastera

Vivimos en un mundo en el que todo está conectado, pero no todo encaja.

Transmediale, el festival berlinés de arte y cultura digital ha venido ofreciendo a lo largo de esta semana un programa que pone sobre el tapete diversos conflictos entre lo virtual, lo real y sus conexiones. ¿Dentro o fuera? ¿Exposición o anonimato?

Al entrar en la Casa de las Culturas del Mundo, frente a la cancillería de Merkel, en Berlín, una hilera de tubos de cobre invita a experimentar una leve descarga eléctrica por voluntad propia. La instalación de Ben Woodeson se titulaBite you on your ass and kiss your shocks goodbye. Muchos caen al suelo al tocar los tubos, otros simplemente ríen, y hay una minoría que repite la jugada. Es una buena demostración de lo que el mundo artístico tiene que decir hoy ante la inmersión del hombre en la tecnología, la complicada relación del yo en un mundo virtual, y toda una trampa expuesta por el equipo del festival para adentrarse en el tema de esta edición: In/Compatible.

Desde el 31 de enero y hasta este domingo se desarrolla un programa de vídeo arte, performance, instalaciones, exposiciones, experimentos, talleres y conferencias, que aborda sin censuras las ventajas que cualquier fallo del sistema ofrece al individuo del mundo global, donde la nueva frontera comunicativa es tan inabarcable como el cielo (el logo del festival es un disco externo suspendido entre nubes y azul). Transmediale plantea traumas, momentos negligentes, conexiones y, sobre todo, libertad frente al control de aquellas instituciones que hoy nos fallan y desprotegen, ya sea en términos económicos, de género o medio ambientales.Matthias Wermke desafía los valores establecidos con una intervención site specificen la que ingenuamente ofrece sus servicios de limpiaparabrisas a trenes del metro berlinés. Mientras, Art 404 protagoniza el festival con su pieza 1 Terabyte de cinco millones de dólares, un disco externo lleno de material ilegal descargado de Internet por el valor que indica el título de la obra. En otra sala se proyecta el vídeo de Dominic Gagnon, artista al rescate del material flageado (censurado) de YouTube en RIP in pieces America cobra aún más sentido cuando el propio Gagnon los publica como vídeo arte en la misma plataforma.

Durante toda la semana el artista Johannes P Osterhoff enseña el método para publicar todas tus búsquedas en Google. Paradójicamente, Osterhoff ha logrado con esta performance digital destacar como el primero en las listas de búsqueda sin pagar un duro.

La exposición central muestra una gran pieza precisamente del único español de esta cita: Daniel García Andújar. Su Ciudadano armado presenta imágenes de pistolas sobre un fondo blanco, “un objeto de deseo”, según sus propias palabras. El artista barcelonés cuestiona el exagerado debate sobre descargas de películas o música mientras ya hay armas accesibles online: “estas navidades las pistolas simuladas han sido número uno en ventas en Alemania”, declara Andújar. La exposición enfrenta también al visitante a un ordenador semi roto en el suelo con imágenes de chavales enloquecidos y violentos ante la derrota en un vídeo juego (My generation, de Eva + Franco Mattes).

Inesperadamente, por diversos pasillos del festival, suena un teléfono naranja, un aparato antiguo que conecta conversaciones y anónimos, en lo que es todo un guiño de la Transmediale a la suma de lo orgánico, lo analógico y lo digital. Con el mismo método y un resultado espectacular, se ejecutan los colores de los míticos Joshua Light Show tras el telón del auditorio principal. La performance de jon.satrom juega con sonidos compuestos por las diferentes alertas de errores de compatibilidad de un Mac. Y la madrileña Laura López Paniagua (foto de la derecha) participa en la cita paralela de música avanzada (Club Transmediale) con una instalación que manipula digitalmente las voces de aquellas personas que le ha enviado por Internet sus secretos más íntimos para ser escuchadas a través de un pequeño agujero en la pared. La distorsión, como la pieza de los Simpsons desfigurados de JK Keller, la joya audiovisual The Cut-Ups (1966) de William S. Burroughs y Antony Balch, o las manipulaciones del artista holandés Constant Dullart (en febrero estará en el CCCB), es otra de las posibilidades a las que los artistas apuntan en este festival. Con un excelente programa de vídeo (el festival nació en realidad como cita alternativa a la Berlinale) Transmediale presenta una relación de cintas a veces en extremo molestas, otras harto irónicas. Además del trabajo de Dominic Gagnon, cabe destacar el de Andreas Schneider, que muestra las posturas, mensajes y trucos de cuatro V-loggeras de la comunidad YouTube en torno al maquillaje y cuyos suscriptores llegan a superar las 6.000 personas.

También se puede ver la brutal exposición pornográfica en una reunión de caza reciclada por Steve Reinke en Beaver Skull Magic, y la divertida pieza (retransmitida en 1987 por la televisión alemana ZDF) Flirting TV , de Michaela Buescher, en la que el espectador se convierte en el observado y viceversa. Su visionado provoca alguna sonrisa entre los asistentes y curiosamente recuerda que, al fin y al cabo, el término “compatibilidad” procede del latín Compatere: “tener compasión de algo o alguien”.

 por LARA SÁNCHEZ / Berlín